LSD丨泊心域生活艺术馆—“第二十五小时”
对于今天的我们来说，地理概念上的“远方”变得前所未有地容易抵达，但由身而心的诗意却难得发生。
LSD将这种诗意的瞬间，视为“第二十五小时” 的增量体验——从日常的、既定的时程中抽离出来，通过感官的松弛，得以延伸时间的体感。通过体验的不断叠加，将这种碎片化的瞬间零存整取，在泊心域生活艺术馆，打造一个文化慢社交空间。
与自然共鸣
项目实景图
阶梯以木质包裹，加入可移动的桌几。阶梯间次镂空组合，带来必要书籍收纳空间的同时也形成了更丰富材质层次。恰当的围合度，将这里分离成可供阅读、交谈及展览的独立空间。
在一个四方的“盒子”中，视线会逐光而行。书塔内部因循外部的材质关系，温和而亲厚，仿佛可以被忽略，而人的视线会不自觉地被顶部的光源所吸引，拾级向上。
设计中，形体与空间的形式、特征被刻意限制，室内功能跟随空间体验的转换而转换。
在被制造的路径之中，艺术装置成了空间的锚点，多向展开后序空间。以时间为元素的装置穿插在其中，不断强化空间记忆。
LSD联合ARTLESS为项目量身打造的IP“咕咕”，与植物博物馆做了巧妙的结合，并为后续空间的材质与视觉形成铺垫。
人们对美的意识往往来源于突然开启的过程，它在很大程度上并不依赖于既定习俗的影响，也与固有的环境特征无关。无论多么熟悉、平常的景象都可能在某一刻展现出平时难得一见的特质，而对现实事物的重新审视，往往就是一种审美体验。
比如，清水泥。作为一种现代材质，它不存在于任何文化的既有图景里，它稀松平常。而当它被大面积地使用、诚实地裸露着，整个空间突然形成颇具野性的趣味，同时，它又是温和的，经过木头、布料与绿植的互相咬合，清水泥也有了自然的意味。
我们在这里尝试构建一种可同时满足人的情感、自然的渗透、建造的需求之间的共生状态，也许，从更广义的维度上来说，也是当代都市环境中关于乡土、关于需求、关于心居的更为复杂的理想图景。
项目信息
